|
1. hafta |
Teorik: Dersin kapsamı, amaçları, öğrenme çıktıları. Senaryo yazımının tarihsel gelişimi, sinema ve televizyon endüstrisindeki rolü, öykü anlatımının kültürel/toplumsal önemi.
Uygulama: Örnek kısa senaryo ve film sahnesi çözümlemesi, ders beklentilerinin tartışılması. |
|
2. hafta |
Teorik: Anlatı kuramları, öykü yapısı, klasik ve modern anlatı modelleri.
Uygulama: Öğrencilerle kısa öykü çözümleme çalışması.
|
|
3. hafta |
Teorik: Senaryoda Karakterler ve Tipler: Senaryoda Karakter Yaratırken Dikkat Edilecek Noktalar, Karakter Yaratırken Cevaplanması Gereken Sorular, Senaryoda Karakter Türleri, Karakter Analizi ve Karakter Yaratmada Genel Kurallar
Uygulama: Film örneklerinden karakter analizi, özgün karakter tasarımı ve biyografi yazımı. |
|
4. hafta |
Teorik: Çatışma türleri, olay örgüsü kurma teknikleri.
Uygulama: Çatışma ve olay örgüsü kurgulama denemeleri. |
|
5. hafta |
Teorik: Senaryo formatları, yazım kuralları ve senaryo aşamalarında dikkat edilmesi gerekenler.
Uygulama: Uygulama: Öğrenciler farklı senaryo örneklerini inceleyerek format ve yazım kurallarını değerlendirir. |
|
6. hafta |
Teorik: Senaryonun evreleri: Senaryo Taslağı (Sinopsis) hazırlama, Geliştirme Senaryosu (Tretman) hazırlama. Bu aşamaların senaryo sürecindeki işlevleri, birbirine nasıl bağlandıkları ve profesyonel senaryo yazımında neden kritik oldukları. Uygulama: Seçilen kısa film senaryoları üzerinden sinopsis ve treatman çıkarma. |
|
7. hafta |
Teorik: Senaryoda dramatik yapı kurulumu, zaman ve mekân kullanımı. Dramatik yapının öyküye etkisi, zamanın akışı ve mekânın anlatıdaki işlevi.
Uygulama: Seçilen film sahnelerinden dramatik yapı, zaman ve mekân kullanımının analiz edilmesi. |
|
8. hafta |
Sinematografik Anlatımda Ses ve Sesin Bileşenlerinin Kullanımı: Senaryoda Diyalog, Konuşma Örgüsü, Filmsel Sesin Bileşenleri ve dramatik yapı oluşumunda önemi.
Uygulama: Seçilen film sahnelerinden ses kullanımının analiz edilmesi. Diyalog, konuşma örgüsü ve ses efektlerinin dramatik yapıya katkısının değerlendirilmesi. |
|
9. hafta |
Teorik: Ayrımlama Senaryosu, Görsel Öyküleme ve Storyboard Teknikleri: Senaryonun görsel anlatıya dönüşüm süreci ve storyboard’un dramatik yapıdaki işlevi.
Uygulama: Seçilen kısa film senaryolarının sahnelere ayırılarak görsel öyküleme çalışmasının yapılması, örnek storyboard taslağı oluşturulması. |
|
10. hafta |
Teorik: Ayrımlama Senaryosu Hazırlama: Sahne, sekans (ayrım), bölüm, çekim (plan); storyboard (resimli taslak) hazırlama. Sahnelerin giriş, gelişme, sonuç ve doruk noktası ile birlikte ele alınması; özgün öykülerin dramatik yapı içerisinde düzenlenmesi ve oluşumu.
Uygulama: Özgün kısa öykülerin oluşturulması ve anlatımda kullanılacak dramatik yapıların giriş–gelişme–sonuç ve doruk noktası üzerinden kurgulanması. |
|
11. hafta |
Teorik: Yeni medya teknolojileri ve dijital anlatı biçimleri. Dijital platformlarda senaryo üretimi, interaktif anlatı ve multimedya entegrasyonu. Geleneksel senaryo yazımı ile dijital anlatı arasındaki farklar; görsel planlama araçlarının (Canva, Miro, FigJam vb.) ve AI destekli storyboard uygulamalarının (CapCut, LlamaGen, Andromo) dramatik yapı kurulumundaki rolü.
Uygulama: Özgün öykülerin dijital araçlarla yeniden düzenlenmesi. |
|
12. hafta |
Teorik: Çekim Senaryosunun Sinematografik Anlatımda Önemi: Kamera açıları, plan türleri ve çekim ölçekleri (yakın plan, genel plan, kuşbakışı vb.) ile ses tasarımının dramatik yapıdaki rolü, Sahnelerin görsel ve işitsel öğelerle planlanması, öykünün giriş–gelişme–sonuç ve doruk noktası yapısının görsel anlatıya dönüştürülmesi.
Uygulama: Özgün öykülerden belirlenen sahnelere çekim senaryosu hazırlanması. |
|
13. hafta |
Teorik: Özgün öykülerin storyboard ile anlatımında sahne belirlemenin önemi. Öykünün giriş–gelişme–sonuç ve doruk noktası yapısına göre sahnelerin seçilmesi. Her sahnenin dramatik yoğunluğu, karakter değişimi ve atmosferine göre storyboard karelerine dönüştürülmesi. Kare sayısının öykünün uzunluğu ve dramatik yapısına göre belirlenmesi (en az 18 kare; ideal 20–25 kare).
Uygulama: Özgün öykülerin storyboard karelerine dönüştürülmesi. |
|
14. hafta |
Teorik: Özgün storyboard çalışmalarında akran değerlendirmesi ve AI desteği ile dramatik yapı, sahne seçimi, kamera açıları, ses tasarımı ve duygusal ritim açısından eksiklerin belirlenmesi.Öğrencilerin birbirlerinin storyboard’larını farklı bakış açılarıyla incelemesi ve yapıcı geri bildirim vermesi; ardından AI araçlarıyla eksik noktaların tamamlanması.
Uygulama: Özgün storyboard çalışmalarının sınıfta sunumu ve akran geribildirimi alınması. |
Eskişehir Teknik Üniversitesi